Categoria: Songs

¡Hola a todos!

Ya está aquí el 2016, con toda su fuerza y su pasión.

Inicio en enero la actividad con un curso on-line de Propiedad Intelectual que comienza el lunes 18. ¿Qué derechos tengo como creador? ¿Cómo se gestionan? ¿Qué son las entidades como SGAE, AIE y AGEDI? ¿Qué derechos y deberes tenemos para con ellas como usuarios, como ciudadanos? ¿Qué son las licencias libres y qué significan? ¿Qué usos de mi obra puedo autorizar a priori y cómo hacerlo? Como usuario, ¿cómo sé si una obra está libre de derechos y si puedo utilizarla libremente? Abordaremos todas estas y muchas más cuestiones. Aún hay plazas. En este vídeo explico el programa y la metodología en cuestión de tres minutos:

Podéis informaros e inscribiros en este enlace: http://www.asmoz.org/es/nuestro-catalogo/la-propiedad-intelectual

Por otro lado, daré dos conciertos en solitario (con guitarra, con canciones) en Le Bukowski (Donostia) y Espacio Biharrian (Eibar) el 23 y 29 de enero respectivamente.

El 1 de febrero iniciaré una residencia artística junto a Jaime de los Ríos en Museum Cemento Rezola, que se extenderá hasta el 10 de marzo. El proyecto lleva por título “Caementum”. Entre probetas en las que se mezclará grava y cemento volveré a sentirme una química, o mejor, una alquimista. Insertaré micrófonos en los bloques de hormigón, y Jaime traducirá en imágenes los sonidos y el tacto de la piedra. El 10 de marzo realizaremos una muestra en vivo, a modo de concierto-performance, y la instalación podrá verse, tocarse, escucharse y sentirse durante varios meses. Además, tal y como decía el gran físico Schrödinger, “si uno no puede explicar lo que ha estado haciendo, su trabajo carecerá de valor”, y por eso iremos documentando y explicando nuestro proceso a través del blog.

También daré otros talleres, musiforums y más conciertos sin guitarra y sin canciones, incluso otros con guitarra, con canciones y con la banda completa. Pero de todo eso ya os informaré a su debido tiempo. (Saldré de Gipuzkoa, lo prometo).

Me despido con una recomendación a modo de cita del último libro de Nick Cave, “La canción de la bolsa para el mareo”:

“Todo está ocurriendo y ya ha ocurrido y volverá a ocurrir. Todo lo que existe ha existido siempre y seguirá existiendo. La memoria es imaginaria; no es real. No os avergoncéis de su necesidad de crear; es la parte más bonita de vuestros corazones. El mito es la verdadera historia. No dejéis que os digan que no hay monstruos. No dejéis que os hagan sentir idiotas porque sois felices jugando con vuestra linterna en la oscuridad. El mundo místico depende de vosotros y de vuestra tolerancia a lo absurdo. ¡Sed fuertes, queridos míos, y creed!”.

Que paséis un buen año 2016.

Gracias por seguir ahí y hasta la próxima.

Ainara LeGardon.

 

18/01/2016 al 28/02/2016. Curso on-line “Propiedad intelectual en el Arte y la Cultura”, Asmoz Fundazioa.

23/01/2016. 22:00. Ainara LeGardon en solitario (con guitarra, con canciones). Le Bukowski, Donostia (Gipuzkoa).

29/01/2016. 19:30. Ainara LeGardon en solitario (con guitarra, con canciones). Espacio Biharrian, Eibar (Gipuzkoa).

10/03/2016. Performance sonora “Caementum”. Ainara LeGardon & Jaime de los Ríos. Museum Cemento Rezola, Donostia (Gipuzkoa).

¡Hola a todos!

Desde entablar un diálogo en público con un expresidente de SGAE hasta vivir la improvisación en el mismísimo auditorio de Azkuna Zentroa, este último sprint final antes del 2016 se me presenta cargado de actividades muy diferentes: conciertos en solitario, presentaciones poéticas, seminarios sobre propiedad intelectual y autogestión, y un musiforum con Archipiel para cerrar el año.

Cuando entrevisté a Antón Reixa (músico, poeta, creador audiovisual y no sé cuántas cosas más, además de expresidente de SGAE) para el libro en el que ando metida, no me imaginaba que mi música y mi manera de entender la creación le llamarían tanto la atención como para pedirme que le acompañe presentando su último poemario en Euskadi. Como podéis imaginaros, no me pude resistir a la propuesta de “armar entre los dos una conversación artística y de posicionamiento común respecto a la creación, la política cultural, el derecho de autor, etc.”. Estas reflexiones ocurrirán en los forums de FNAC el 10 de diciembre en Bilbo y el 11 en Donostia.

Relacionado con este tema y con mi investigación en torno a las alternativas a los modelos de gestión de derechos actuales, se encuentra también el surgimiento de EKKI, la entidad gestora vasca. La primera cita vinculada a esta materia será en una breve mesa redonda en torno a la propiedad intelectual y el nuevo escenario tras el nacimiento de EKKI en la Azoka de Durango (8 de diciembre). Tras estudiar su modelo, participaré en varios encuentros en los que trataré de explicar a los interesados qué supone esta nueva propuesta y en qué se diferencia de otras entidades. Así, me embarcaré en una serie de seminarios llamados “EKKI: propuesta para una nueva gestión de la propiedad intelectual”, comenzando en Bilbo el 19 de diciembre.

Siguiendo con mi trabajo en torno a facilitar a los músicos las herramientas necesarias para la autogestión de su obra, impartiré una charla, abierta a preguntas, en la Jornada para la profesionalización del músico, que organiza la asociación Stereosonik en Getxo el 12 de diciembre.

Ainara LeGardon por Ibai Armentia en Ahopeko kontzertuak

Ainara LeGardon por Ibai Armentia en Ahopeko kontzertuak, Bilbo 13/11/15

Pero no creáis que con tanta verborrea me olvido de dar conciertos. Ni por asomo. Este mismo fin de semana daré los tres últimos (o casi) conciertos en solitario (con guitarra, con canciones) del año, en Barcelona (Ciclo Carousel), Vic (Festival Foramuralla) y Azpeitia (junto a Anari) respectivamente. El 18 de diciembre repito en el Zarata Fest (esta vez en su edición Bilbo) con mi propuesta más ruidista, y el 26 de diciembre, Archipiel celebramos las navidades por todo lo alto con nuestro musiforum en el Auditorio de Azkuna Zentroa (Alhóndiga Bilbao).

De nuevo, se activa el buzón para recibir ánimos, fuerzas y barritas energéticas. Y en enero… curso on-line de Propiedad Intelectual, ¡30 horazas de diversión! Animaos.

Como siempre, tenéis detalles de cada evento en la sección “agenda” de la web, y mis últimas entradas en el “blog”.

Gracias por estar ahí y nos vemos en cualquiera de estas citas,

Ainara LeGardon

 

20/11/2015. Ainara LeGardon (en solitario, con guitarra, con canciones) + Your Grace + Murnau b. Almo2Bar, Barcelona. 21:30 h.

21/11/2015. Ainara LeGardon (en solitario, con guitarra, con canciones) en Festival Foramuralla. L´Atlàntida, Vic (Barcelona). 20:00 h.

22/11/2015. Anari + Ainara LeGardon (en solitario con guitarra, con canciones). San Agustin Kulturgunea, Azpeitia (Gipuzkoa). 19:00 h.

08/12/2015. Mesa redonda: propiedad intelectual y nuevo escenario tras el nacimiento de EKKI. Durangoko Azoka, Durango (Bizkaia). 11:00 h.

10/12/2015. Presentación poemario “Algo raro pasa raro” de Antón Reixa + diálogo. FNAC, Bilbao. 20:00 h.

11/12/2015. Presentación poemario “Algo raro pasa raro” de Antón Reixa + diálogo. FNAC, Donostia. 20:00 h.

12/12/2015. Jornada para la profesionalización de músicos. Charla Trámites legales y gestión de derechos. Getxo Elkartegia, Areeta – Getxo (Bizkaia). 11:00 h.

18/12/2015. Solo de improvisación (sin guitarra, sin canciones). Zarata Fest. Hika Ateneo, Bilbao. 19:00 h.

19/12/2015. Seminario “EKKI: propuesta para una nueva gestión de la propiedad intelectual” Bilbao– Horario de mañana, lugar por confirmar.

26/12/2015. Musiforum con Archipiel (Ainara LeGardon y Álvaro Barriuso). Azkuna Zentroa (La Alhóndiga), Bilbao. 18:00 h.

11/01/2016 – 21/02/2016. Curso on-line “Propiedad intelectual en el Arte y la Cultura” On-line, Asmoz Fundazioa.

 

Anoche sólo hubo unos pocos “clicks”. Bien. A veces merece la pena dejar los brazos libres, coger a alguien de la mano o cerrar fuerte los puños, dejarse llevar y disfrutar de la música.

Anoche viví uno de los conciertos más mágicos de los últimos años. Algunos me dijisteis que viajasteis también junto a mí. Alguna lágrima se le cayó a alguien, y me lo hizo saber. Algún “flipatzen naiz” me sacó la sonrisa. Algún aplauso ralentizó mis movimientos durante un segundo.

Ha sido la primera vez desde hace mucho tiempo sin una sola foto en las redes sociales a las pocas horas, sin que, al abrir los ojos, viera manos en alto con cámaras o móviles. Parece que estamos volviendo a ser reales, y aún así (y por ello) a ser capaces de volar. GRACIAS.

PD: no hay imagen para ilustrar esta entrada. Pon la tuya.

PD2: con todo el cariño y agradecimiento a los fotógrafos-camaleones que nos regláis vuestra pasión sin que apenas nos percatemos de vuestra presencia.

 

 

Con 18 años viajé a Asturias para conocer de primera mano qué era aquello del “Xixón sound”. 1994. Hablaban de esa escena como si fuera la surgida en Seattle pocos años antes, y yo quería sentir y escuchar aquello, no sólo a través de Radio 3 (que entonces aún se llamaba Radio 3 Pop). En cosa de cuatro días vi en directo a Australian Blonde, Los Locos (con Paco Loco al frente), Yellow Finn, Eliminator Jr. y un montón de bandas más, entre las que se encontraba My Criminal Psycholovers, con quienes forjé una bonita relación. A día de hoy mantengo esa buena amistad con Javier Gallego “Crudo”, a quien conocí cantando a Soundgarden en un bar tras su concierto.

Recuerdo haber pasado horas en una impresionante librería/tienda de discos cuyo nombre se me presenta ahora borroso. “Paradiso”, quizás, haciendo alusión a lo que representaba entonces para mí. Recuerdo haber comprado el split de Sonic Youth y Mudhoney “Touch me I´m sick”, con un niño con cara de malo en la portada, que no sé cuántas veces habrá dado vueltas en el giradiscos desde entonces.

Recuerdo también haber comido una fabada sin fin, y que un insecto grandísimo se me coló por la manga del jersey y me hizo muchas cosquillas.

Si tuviera que elegir qué grupo me sorprendió más de todos aquellos que descubrí en aquel viaje, ese sería Manta Ray. El pasado mes de enero Josele y Fany visitaron Bonberena con su proyecto Elle Belga y me hicieron sentir esas “ganas de hacer” que uno experimenta cuando algo le inspira, tal y como me pasó hace 20 años frente a Josele, viendo a Manta Ray en Gijón.

Este fin de semana tocaré en Asturias por primera vez. Se cerrará un círculo, cantando pondré cara de pilla, como aquel niño de la portada, y a Elle Belga les llevaré alubias de Tolosa y quizás también insectos gigantes imaginarios que les hagan cosquillas, como ellos me han hecho a mí.

Os espero en alguno de estos conciertos. Que paséis una buena y cosquilleante noche.

17 abril Gijón Sound Festival (+ Scott Matthew)
Sala Acapulco. 20 h. 10/15 €

19 abril Oviedo
Lata de Zinc. 13 h. Entrada libre.

Y la semana que viene…

26 abril Donostia
Le Bukowski. 20 h. 5 €

Diseño de Ramon M. Zabalegi

Diseño de Ramon M. Zabalegi

“Una obra es buena cuando brota de la necesidad”. […] Quizá se haga evidente que usted está llamado a ser artista. Entonces, acepte sobre sí ese destino, y sopórtelo, con su carga y su grandeza, sin preguntar por la recompensa que pudiera venir de fuera”.

Domingo por la mañana, Zarautz, ligera lluvia, leve catarro, profundas ganas de comenzar a temblar viajando a donde el sonido quiera llevarme. Así comenzó el concierto de ayer, dedicado al libro “Cartas a un joven poeta” de Rilke. Un homenaje a las misivas de un experimentado hombre de arte a quien comienza a descubrir su condición y la responsabilidad que ella entraña. Mi particular agradecimiento a esta biblia que me explica, entre otros asuntos, cómo sumergirme en ciertas aventuras y salir indemne a respirar a la superficie cada dos canciones.

Joseba Martin ejerció de maestro de ceremonias y comenzó diciendo que “el reino de Ainara LeGardon no tiene fronteras”. Vigilante, con mi guitarra, muy lejos de sentirme como una reina, sí me encontraba en la posición que más tarde describió: “Ainara es y no es una francotiradora, apostada en las laderas de sus montañas”.

Disparé lo más certeramente que pude, a veces con palabras, otras con sonidos. La mayoría, con recuerdos tamizados y moldeados. Todas, desde la necesidad.

“Entre en usted […] Reconozca si se moriría usted si se le privara de escribir. […] ¿Debo escribir? […] Construya su vida según esa necesidad […] Basta sentir que se podría vivir sin escribir para no deber hacerlo en absoluto”.

Fue un placer contestar a preguntas como “¿Dónde vas cuando cierras los ojos?, ¿A dónde viajas?” Y más tarde, saber que conseguí llevarme a algunos conmigo durante aquel rato. Quizás permanezcan todavía allí.

Ainara LeGardon. Paperezko kontzertua. Garoa (Zarautz)

Ainara LeGardon. Paperezko kontzertuak. Garoa (Zarautz)

“Tenga paciencia con todo lo que no está resuelto en su corazón e intente amar las preguntas mismas, como cuartos cerrados y libros escritos en un idioma muy extraño”, le dice Rilke a Kapuss. Así, cuando ayer se me lanzaban algunas preguntas al aire, yo trataba de amarlas.

“La idea de ser creador, de crear, de formar, no es nada sin su constante y grandiosa confirmación en el mundo […] En un pensamiento creativo viven mil noches de amor olvidadas, que lo llenan de altura y grandeza”.

Gracias a todos los que os reunisteis en Garoa este lluvioso domingo, para compartir intimidades conmigo. Gracias a Joseba Martin por encauzar la conversación hacia lugares donde campan el inconformismo, la libertad y la inquietud. Gracias a Garoa por propiciar momentos mágicos, imposibles de fabricar en serie.

Gracias a Dani Moreno por haberme regalado “Cartas a un joven poeta”, sabiendo que lo apreciaría tanto.

Las fotos son de Joseba Martin. En ese instante yo estaba volando más allá de los libros, de los discos, de las polaroids. En un lugar en el que no duele nada y nada más importa. Sólo la marca del carmín en la rejilla del micrófono delata mi vínculo espacial con una realidad a la que de vez en cuando he de volver.

Ainara LeGardon. Paperezko kontzertua. Garoa (Zarautz)

Ainara LeGardon. Paperezko kontzertuak. Garoa (Zarautz)

 

El vídeo completo del concierto está disponible aquí:

Buscando la imagen que resumiera este año, he encontrado la que creo que representa la mayoría de las sensaciones vividas: en ella están Héctor Bardisa (Flyingpigmatanza Ahí) y Rubén Martínez Sepúlveda, quienes me acompañan en “Every minute”. Se encuentran también las texturas fantásticas de otras músicas que, unas veces de fondo y otras tomando protagonismo, me envuelven y me trasladan a otros lugares. Hay, incluso, lo que parece un planeta derritiéndose ante el calor que emanan nuestras manos. La ilustración es de Naiel Ibarrola, que ha estado presente en muchos momentos de este año sinusoidal y exuberante.

Gracias a todos por estar ahí y escoltarme en este viaje, que nunca acaba.

Os deseo un nuevo año fecundo, envolvente y frondoso. Que viajéis a exoplanetas desconocidos, que libréis batallas emocionantes. Allí nos vemos

Ainara LeGardon, Héctor Bardisa y Rubén Martínez por Naiel Ibarrola

Ainara LeGardon, Héctor Bardisa y Rubén Martínez por Naiel Ibarrola

Tren Irun-Burgos, 30/11/14

Vivo aquí. En este vagón. O en otro. Todos son iguales. Me lavo los dientes con agua no potable. El zarandeo hace que la tapa del retrete a veces caiga súbitamente. Ya casi ni me asusto. Pinto mis labios con el cuidado con el que lo haría una enferma de párkinson y sigo mi camino.

…Y el camino me lleva esta semana hasta Barcelona. Tengo dos citas importantes relacionadas con esto de la autogestión. Por un lado impartiré un taller en la Euskal Etxea (con precio rebajado para estudiantes y socios de la casa vasca), y por otro lado presentaremos disco en el Festival Dark Side of Aloud.

Cada día estoy más orgullosa de formar parte de la familia Aloud Music Ltd, de colaborar, de inspirar y dejarme inspirar por ellos. Así que os animo a aportar vuestro granito de arena para que sigan existiendo propuestas como estas, al margen de los cicuitos habituales. En secreto hemos comenzado a escribir una revista imaginaria que se llama “Ética, política y militancia musical”. No sabemos si algún día se harán públicas nuestras conversaciones, nuestras ideas, pero lo importante es tenerlas y ponerlas en práctica. Como todo lo que organiza Aloud Music Ltd, el festival es gratis para los menores de 23 años y como novedad, también para los mayores de 50 años. “Traéte a tus padres a disfrutar de la música en directo”, dicen. Pues claro.

Y para los que estamos en un rango de edad entre 23 y 50, la entradas valen 10/12 € (4 conciertos). Devolvámosles a Aloud la generosidad que nos han demostrado. Levantemos el culo del sofá.

Nos vemos allí, con el potenciómetro al 11.

05/12/14: Barcelona. Euskal Etxea. Taller de Autogestión musical. Nivel 1. 8 horas.

Horario: de 10:00 a 14:00 y de 15:30 a 19:30 h
Lugar: Euskal Etxea de Barcelona.
Precio: Tarifa general 30 €. 25 € para socios y estudiantes universitarios de:
a) Máster en gestión cultural de la UB.
b) Máster en gestión de industrias creativas y culturales de la UPF.
c) Máster en gestión cultural del a UOC.
d) Máster en producción y comunicación cultural de Blanquerna.
e) Grado en comunicación e industrias culturales de la UB.

Inscripciones: http://codetickets.com/home/home.php?txtbuscador=ainara+legardon&Buscador=Buscador

 

06/12/14: Barcelona. Festival Dark Side of Aloud (La [2] de Apolo). Con Astralia, Santa Rita y Our Next Movement. 20:00 h

Entradas enhttp://entradium.com/entradas/Dark-Side-of-Aloud-1074

Egunon!
Este hombre es Javier Díez Ena, el Señor Tropical, un grande entre los grandes con quien tuve el placer de compartir viajes, grabaciones y conciertos durante unos años. Es la persona que conozco que más cerca está de dominar el don de la ubicuidad, uno de los que me han enseñado cómo manejar la hiperactividad, abrazando la voluntad de trabajo y siempre con una sonrisa. Esta foto la hizo Alvaro Sanz durante la grabación de “Forgive me…” (2009), un disco que fue definido por Feiticeira como “un nuevo disparo sutil y doloroso”.

El jueves aterrizaremos en Siroco para presentar “Every minute”, cerrando el Festival Euskadi Suena en Madrid. Una vez más, los astros se han alineado para que Javier me pueda devolver aquella descarga, y lo haga junto a Héctor Bardisa y Rubén Martínez. Ya estoy temblando.

Sin margen para la recuperación, tomaré un avión hacia Canarias. El viernes haré un solo de improvisación (sin guitarra, sin canciones) en el marco del Festival Keroxen (Tenerife). La ubicación es brutal, un antiguo tanque reconvertido a espacio cultural, en el que ya me esperan decenas de bidones con los que hacer música.

El sábado me reencontraré con los amigos del Equipo Para y ofreceré un taller de autogestión musical en su sede de Tenerife. El lunes y martes, otro taller más en el Conservatorio de Las Palmas de Gran Canaria.

Os escribiré sobre los aguacateros y los cormoranes a mi regreso. De momento os espero para dejarnos agujerear juntos por las balas sonoras en Madrid. Que paséis un buen día.

 

20/11/14: Madrid. Siroco. Ainara LeGardon con banda. Gira “Every minute”.
Festival Euskadi suena en Madrid.
21:30 h
8/10 €
Entradas en: http://kulturalive.com/index.php?len=cas&id=2836

 

21/11/14: Sta. Cruz de Tenerife. Festival Keroxen. El Tanque. Ainara LeGardon. Solo de improvisación (sin guitarra, sin canciones).

 

22/11/14: Taller de Autogestión musical. Nivel 1. Sta. Cruz de Tenerife. 8 horas.
Horario: de 10:30 a 14:30 y de 16:00 a 20:00 h.
Lugar: Sede de la Asoc. Equipo Para. c/ La Marina, 4.
Precio: 50 €
Inscripciones: workshops@ainaralegardon.com

 

24 y 25/11/14: Taller de Autogestión musical. Nivel 1. Las Palmas de Gran Canaria. 8 horas.
Horario: de 16:00 a 20:00 h.
Lugar: Conservatorio de Las Palmas.
Precio: Por concretar.
Inscripciones: workshops@ainaralegardon.com

Ainara LeGardon y Javier Díez-Ena por Álvaro Sanz

Ainara LeGardon y Javier Díez-Ena por Álvaro Sanz

 

Tren Alacant-Irun, 15/11/14

Un comentario tras el concierto de Valencia, tras un baile lento conversando, tras rasgar el envoltorio de unos regalos, me mantuvo en vela un buen rato aquella noche. Soñé con todo ello el poco tiempo que dormí. Fantaseé con mil palabras que deseaba poner sobre el papel. Aquí van algunas de ellas, a modo de resumen-petición-enseñanza de este último viaje:

1-“Esta mujer debería estar llenando estadios (aunque ni lo pretenda ni lo necesite). Otra liga”. Primero, me alegra mucho que se transmita que ni deseo ni necesito semejante cosa. Segundo, repito en público lo que digo en privado cuando se me habla de “otras ligas”: No juego (no jugamos) en otra liga. Simplemente nos dedicamos a otro deporte. Si cada uno jugara su propio deporte, seríamos todos campeones.

“Cuando te contentes con ser simplemente tú mismo,

y no te compares ni compitas,

todos te respetarán”.

(Lao Tse)

2-Horas antes, durante el viaje de ida, aprecié cómo el paisaje se transmutaba. Salí antes del amanecer, vi asomar el sol entre montañas, disfruté del verde, de la frondosidad de los bosques. Me puse a leer (justamente “Cartas de una pionera”, que no puede casar mejor con el espíritu de un periplo emprendido con el frescor de la madrugada) y, cuando levanté la mirada, el panorama había cambiado radicalmente. No me resultaba extraño, puesto que he realizado este mismo trayecto en multitud de ocasiones, pero nunca se me acaba de hacer familiar del todo. Comencé a escribir:

Tren Zaragoza-València, 13/11/14

¿Cuántas veces he de realizar un trayecto

para encontrarme en paz con él?

No sentir extraños

los terrenos yermos,

ni las tejas rotas,

los conductos secos,

las redes que ahogan

las piedras que quieren

rodar a mi encuentro.

 

Polvorienta llego despeinada a tus ojos.

Salgo ardiendo troquelada en trozos.

 

Mientras tanto recibí la noticia de las pocas entradas anticipadas que habíamos vendido para esa noche. Mi contestación, breve y automática, fue: “terreno yermo”. Me di cuenta en ese momento de que los versos que parecían dibujar un paisaje, estaban también describiendo artísticamente a un lugar. Y tuve que buscar una buena razón por la que estar recorriendo este camino de nuevo, tropezando, quizás, sobre algunas conocidas piedras. Trabajando suelos que no admiten siembra.

3-Llegué, tras más de diez horas de viaje, y tal y como predije, despeinada y a trozos. Entonces algunas personas me recordaron, sin pretenderlo, las poderosas razones por las que una transita estos caminos hasta encontrarse en paz con ellos.

Amigos que salen a tu encuentro en la estación sólo para pasar dos minutos contigo, que estrenan ropa por si los restos de pelo de gato te pudieran dar alergia (Litronas, recuerdo el día en que me recibiste con una estrella de mar que tú mismo, buceando, habías cogido aquella mañana. Naranja intenso, preciosa. La traías en un tupperware con agua salada y me dijiste: “Morirá pronto, pero te la tenía que regalar, princesa”. Esta vez me has traído a tu hijo, para presentarme, orgulloso, al más bonito de los regalos).

Amigos que te hacen un hueco en su sofá para que descanses media hora antes de la prueba de sonido, sin apenas hacer falta decir nada. Amigos que sonríen cuando te escuchan hacer ruiditos al caer dormida (Carlos, gracias por ofrecerme, sin preguntar, ese momento en el que un cuerpo se repara).

Amigos a los que apenas puedes evitar coger de la mano para vivir cada minuto que pasas con ellos como si fueran horas, con los que el impulso de desear bailar mientras se conversa es ineludible. Amigos que te regalan pan sin gluten en rebanadas porque saben que así te acordarás de ellos cada mañana del próximo mes, en cada desayuno. Los mismos amigos que siempre aciertan con los libros que necesitas leer (Dani, acaricio el “Tao Te Ching” agradecida. Eres mi proveedor de Biblias, mi camello de Escrituras Sagradas).

Amigos que te ceden la cama, la comida y el refugio. Que el día de su cumpleaños te agasajan a ti con regalos (Beíta, con qué ilusión he aceptado el libro –otro- esta mañana. Ése que me cuentas que salió a tu encuentro y te dijo que era para mí. Lo es).

Amigos que te hacen reír, da igual dónde, cuándo y porqué (Jose Kali, ya no nos quedan números para elaborar más códigos secretos. Llévame al Casino la próxima vez, que ganamos fijo).

Todos ellos, y los que me acompañan como cómplices en la música, en el silencio, en las miradas… todos hacen que este esfuerzo cobre sentido. Los programadores generosos, los técnicos amables. No importa (o casi) que la sala no esté llena. Llenar y llenarme de otras cosas es lo que necesito. Aunque también necesito (necesitamos) poder continuar el viaje. Si ha de ser por senderos ásperos y pedregosos, sólo con vuestra ayuda una puede albergar la esperanza de que quizás, alguna de las semillas que se han dejado caer, brote y dé fruto.

Llevo once horas y media en un tren. Mientras noto cómo las ojeras se hinchan, me despido con una petición:

Por favor, id a conciertos. Abandonad la pereza. Dejad a un lado los prejuicios. Que vuestros ojos miren y vean, que vuestros oídos gocen, que vuestro cuerpo escuche, que vuestra emoción rebose.

 

Extraigo, para terminar, el final de la crónica del concierto en 16 Toneladas, firmada por Fidel Oltra para Muzikalia: “Lo importante es que habíamos asistido a una clase magistral de amor por la música, de actitud sobre un escenario, de dominio de unos instrumentos (brutal lo que hace Ainara con la guitarra), de profesionalidad sobre las tablas y humildad al bajarse de ellas: Ainara se sentó en un taburete, junto a la barra, a vender sus discos y charlar con quien quisiera acercarse. Tuve la oportunidad de hablar unos minutos con ella. La encontré sudada y cansada pero parecía feliz. Le comenté que me pareció que disfrutaban mucho sobre el escenario y me respondió que sí, que así era. Hablamos, no lo olvidemos, de una artista que ha pasado por el FIB y que lleva cinco discos a sus espaldas. Resulta que, después de tantos años, disfrutó como una chiquilla en un concierto ante 20 personas. Eso, amigos, es la música, la verdadera esencia de la música. El resto, como decía Alex Ross, es ruido”.

Y las de Amalia Yusta para Alquimia Sonora: “Otras propuestas sí son posibles, y son las que, en definitiva, más nos seducen, con-o-sin-respuesta-del-público”. 

Si habéis llegado hasta aquí, gracias.

La foto es de Amalia Yusta. Es el grito del herrero que forja el metal, del harrijasotzaile que levanta rocas, del agricultor que labra la tierra, del músico que llora.

Ainara LeGardon en Valencia por Amalia Yusta

Ainara LeGardon en Valencia por Amalia Yusta

 

 

Egunon!

Hacía tiempo que no vivía un lunes empeñado en ser domingo. Y es que para saborear lo ocurrido el fin de semana he necesitado algo de reposo.

Pocas veces he estado al (verdadero) borde del llanto en medio de una canción. Reconozco que la experiencia del domingo, tocando “A second of…”, fue impresionante. Como una liberación, los lagrimones me acariciaban las mejillas y me permití a mí misma no avergonzarme y disfrutar de ello.

Milesker etorri zineten guztiei, bihotzez. Gracias de corazón a todos los que os acercasteis a compartir con nosotros la celebración de esta primera vez, de estas canciones que se ponen a sonar en público tal y como ellas eligen, de este reencuentro, de este inicio de etapa, de la experiencia de la ingravidez.

El sábado por la noche el búho ululaba poniendo banda sonora a nuestras conversaciones, y la lluvia disfrazaba de Adán y Eva a nuestro coche, adhiriendo a él las hojas amarillas que simbolizan este deseado otoño. Ya ha llegado el frío. Suena Kristin Hersh.

La foto es de Rafa Rodrigo. La mirada es de Rubén Martínez.

Que paséis un buen día.

La foto es de Rafa Rodrigo. La mirada es de Rubén Martínez.

La foto es de Rafa Rodrigo. La mirada es de Rubén Martínez.


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